quinta-feira, 30 de julho de 2026

CINE NA PRAÇA 2026 exibe de graça 12 filmes no Jardim Suspenso do Centro Cultural São Paulo

 


Na programação estão obras aclamadas pela crítica e que marcaram a história do cinema. A partir de 1º de agosto às quintas, sextas e sábados às 19 horas. Patrocínio da Hoteis.com, realização da Zeppelin Produções e Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, por meio do Programa Municipal de Apoio a Projetos Culturais – PROMAC

 

Programa gostoso é combinar com amigos, família ou pessoas queridas e pegar um cineminha de graça. Para deixar a experiência ainda mais saborosa, a pipoca, o refrigerante e o chocolate são itens bem-vindos. O projeto CINE NA PRAÇA exibirá 12 filmes, a partir de 1º de agosto, às quintas, sextas e sábados, às 19 horas, no Jardim Suspenso do Centro Cultural São Paulo.

 

A programação abre no dia 1º de agosto com a clássica comédia romântica Uma Linda Mulher (1990), dirigida por Garry Marshall. Na trama, um executivo milionário e solitário contrata uma jovem prostituta para lhe fazer companhia por uma semana e acaba se apaixonando por ela.

 

A segunda semana começa no dia 6 com o sensível Antes do Amanhecer (1995), de Richard Linklater, acompanhando o encontro casual de Jesse e Celine em Viena. Segue no dia 7 com Viagem a Darjeeling (2007), de Wes Anderson, sobre a jornada de autodescoberta de três irmãos em um trem pela Índia.

 

Na terceira semana, a programação traz mais uma obra marcante de Wes Anderson, O Grande Hotel Budapeste (2014), no dia 13, que retrata as aventuras do gerente de um famoso hotel europeu e seu jovem empregado; o drama sul-coreano O Apartamento das Duas Mulheres (2021), dirigido por Kim Se-in, no dia 14; e a aclamada comédia romântica Um Lugar Chamado Notting Hill (1999), dirigida por Roger Michell e estrelada por Julia Roberts e Hugh Grant, no dia 15.

 

A quarta semana celebra os 15 anos do Cine na Praça com um Especial Tarantino. Exibe o aclamado Pulp Fiction: Tempo de Violência (1994) no dia 20; a ação/romance Amor à Queima-Roupa (1993), dirigida por Tony Scott com roteiro de Tarantino, no dia 21; e o tenso policial Cães de Aluguel (1992) no dia 22.

 

Encerram o ciclo três clássicos do Especial Kubrick: o impactante Laranja Mecânica (1971), no dia 27; o visceral Nascido para Matar (1987), no dia 28; e o enigmático drama psicológico De Olhos Bem Fechados (1999), no dia 29 de agosto.

 

“Para a programação de agosto, apresentamos obras aclamadas pela crítica e que marcaram a história do cinema, unindo grandes produções românticas e de viagem a especiais focados em diretores fundamentais da sétima arte”, resume Thiago Kling, idealizador do Cine na Praça.

Projeto que está em seu 15º ano, o Cine na Praça começou na Praça Victor Civita, em 2011, e segue como o primeiro cinema open air gratuito com programação perene. Em São Paulo, já foi realizado no Parque do Povo e na Praça Tiradentes no Bom Retiro. Na sua versão itinerante, já percorreu mais de 30 cidades do interior paulista, mineiro e baiano.

 

A iniciativa é patrocinada por Hoteis.com, conta com o apoio do Centro Cultural São Paulo e é realizada pela Zeppelin Produções e Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, por meio do Programa Municipal de Apoio a Projetos Culturais – PROMAC.

 

PROGRAMAÇÃO CINE NA PRAÇA – AGOSTO 2026 - São Paulo

 

Dia 01/08 (quinta-feira) – UMA LINDA MULHER 

Diretor: Garry Marshall. Ano: 1990. Duração: 1h59min

 

Sinopse: Um executivo milionário e solitário contrata uma jovem prostituta para lhe fazer companhia por uma semana. Aos poucos, ele se encanta e fica apaixonado pela mulher.

 

 

link vídeo: Link

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Dia 06/08 (quinta-feira) – ANTES DO AMANHECER

Diretor: Richard Linklater. Ano: 1995. Duração: 1h45min

 

Sinopse: Jesse, um jovem americano, e Celine, uma estudante francesa, se encontram casualmente no trem para Viena e logo começam a conversar. Ele a convence a desembarcar em Viena e gradativamente vão se envolvendo em uma paixão crescente. Mas existe uma verdade inevitável: no dia seguinte ela irá para Paris e ele voltará aos Estados Unidos. Com isso, resta aos dois apaixonados aproveitar o máximo o pouco tempo que lhes resta.

Link do trailer: Before Sunrise (1995) Trailer #1 | Movieclips Classic Trailers

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Dia 07/08 (sexta-feira) – VIAGEM A DARJEELING

Diretor: Wes Anderson. Ano: 2007. Duração: 1h31min

 

Sinopse: Francis, Peter e Jack são irmãos, mas não se falam há um ano. Eles decidem realizar uma viagem de trem pela Índia, na intenção de acabar com a barreira existente entre eles e também para autoconhecimento. Entretanto, devido a alguns incidentes envolvendo a compra de medicamentos, a viagem logo muda de rumo e faz com que o trio fique perdido no meio do deserto com apenas 11 malas, uma impressora e uma máquina plastificadora.

 

 

Link do trailer: The Darjeeling Limited (2007) Trailer #1 | Movieclips Classic Trailers

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Dia 13/08 (quinta-feira) – O GRANDE HOTEL BUDAPESTE 

Diretor: Wes Anderson. Ano: 2014. Duração: 1h40min

 

Sinopse: Em O Grande Hotel Budapeste, no período entre as duas guerras mundiais, o famoso gerente de um hotel europeu conhece um jovem empregado e os dois tornam-se melhores amigos. Entre as aventuras vividas pelos dois, constam o roubo de um famoso quadro do Renascimento, a batalha pela grande fortuna de uma família e as transformações históricas durante a primeira metade do século XX.

 

 

Link do trailer: O Grande Hotel Budapeste | Trailer Legendado HD | 2014

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Dia 14/08 (sexta-feira) – O APARTAMENTO DAS DUAS MULHERES 

Diretor: Kim Se-in. Ano: 2021. Duração: 2h20min

 

Sinopse: Sookyung mora com sua filha Yijung. Elas não se dão muito bem. Sookyung é muito temperamental, enquanto Yijung é lenta e passiva. Depois de ter uma briga um dia, Sookyung atropela Yijung, que pensa que ela fez isso de propósito. Seu confronto termina no tribunal.

 

 

Link do trailer: The Apartment With Two Women | Trailer

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Dia 15/08 (sábado) – UM LUGAR CHAMADO NOTTING HILL 

Diretor: Roger Michell. Ano: 1999. Duração: 2h04min

 

Sinopse: William Thacker é dono de uma livraria em Londres. A monotonia de sua existência é tumultuada romanticamente quando a famosa atriz estadunidense Anna Scott aparece em sua loja. Um encontro fortuito sobre um suco de laranja derramado leva a um beijo que dá início a um caso de amor. Conforme ele e a glamorosa estrela de cinema se aproximam cada vez mais, eles lutam para conciliar seus estilos de vida radicalmente diferentes em nome do amor.

 

 

Link do trailer: Notting Hill Official Trailer #1 - (1999) HD

Link para mais imagens: UM LUGAR CHAMADO NOTTING HILL

 

Dia 20/08 (quinta-feira) – PULP FICTION: TEMPO DE VIOLÊNCIA

Diretor: Quentin Tarantino. Ano: 1994. Duração: 2h34min Sinopse: Um assassino que trabalha para a máfia se apaixona pela esposa de seu chefe quando é convidado a acompanhá-la, um boxeador descumpre sua promessa de perder uma luta e um casal tenta um assalto que rapidamente sai do controle.

 

Link do trailer: Pulp Fiction: Tempo de Violência (1994) | Trailer [Legendado]

Link para mais imagens: PULP FICTION: TEMPO DE VIOLÊNCIA

Dia 21/08 (sexta-feira) – AMOR À QUEIMA-ROUPA 

Diretor: Tony Scott. Ano: 1993. Duração: 2h00min

 

Sinopse: Clarence é aficionado por Elvis Presley e histórias em quadrinhos. Ele se envolve com Alabama, uma prostituta contratada pelo chefe de Clarence como presente de aniversário. Os dois se apaixonam e se casam, mas a tentativa de Clarence em tirar Alabama das ruas acaba fazendo com que o casal termine de posse de uma mala cheia de cocaína que pertence à máfia.

 

 

Link do trailer: True Romance (1993) Official Trailer # 1 - Christian Slater HD

Link para mais imagens: AMOR À QUEIMA-ROUPA

 

 

Dia 22/08 (sábado) – CÃES DE ALUGUEL

Diretor: Quentin Tarantino. Ano: 1992. Duração: 1h39min

 

Sinopse: Um criminoso reúne seis bandidos para grande roubo de diamantes. Algo sai errado e um deles é ferido durante roubo e os bandidos precisam descobrir quem foi que os traiu, o que gera enorme tensão no grupo e enfraquece a todos.

 

 

Link do trailer: Trailer Cães De Aluguel

Link para mais imagens: CÃES DE ALUGUEL

Dia 27/08 (quinta-feira) – LARANJA MECÂNICA 

Diretor: Stanley Kubrick. Ano: 1971. Duração: 2h16min

 

Sinopse: No futuro, o violento Alex, líder de uma gangue de delinquentes que matam, roubam e estupram, cai nas mãos da polícia. Preso, ele recebe a opção de participar em um programa que pode reduzir o seu tempo na cadeia. Alex vira cobaia de experimentos destinados a refrear os impulsos destrutivos do ser humano, mas acaba se tornando impotente para lidar com a violência que o cerca.

 

 

Link do trailer: Laranja Mecânica | Trailer Original

Link para mais imagens: LARANJA MECÂNICA

 

Dia 28/08 (sexta-feira) – NASCIDO PARA MATAR

Diretor: Stanley Kubrick. Ano: 1987. Duração: 1h56min

 

Sinopse: O soldado Davis, batizado de "Joker" pelo sargento linha-dura Hartman, suporta os rigores do treinamento básico e tenta ajudar o ridicularizado colega Lawrence. Na preparação, Hartman emprega métodos abusivos para transformar seus recrutas em verdadeiras máquinas de guerra. Lawrence não aguenta a pressão, mas Joker se forma no Corpo de Fuzileiros Navais e é enviado para o Vietnã como jornalista, cobrindo e, eventualmente, participando da sangrenta Batalha de Hué.

 

 

 

Link do trailer: Nascido Para Matar | Trailer | Legendado (Brasil) (4K)

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Dia 29/08 (sábado) – DE OLHOS BEM FECHADOS

Diretor: Stanley Kubrick. Ano: 1999. Duração: 2h39min

 

Sinopse: Alice admite ter fantasias sexuais com homem que conheceu ao acaso, e seu marido, o médico Bill Hartford, fica obcecado com a ideia. Ele descobre um grupo sexual secreto e comparece a um dos encontros, percebendo que se envolveu mais do que deveria.

 

 

Link do trailer: Eyes Wide Shut (1999) Official Trailer - Tom Cruise, Nicole Kidman Movie HD

Link para mais imagens: DE OLHOS BEM FECHADOS

 

CINE NA PRAÇA

Local: A exibições acontecem no Jardim Suspenso do Centro Cultural São Paulo

Endereço: Rua Vergueiro, 1000 - Paraíso - SP
Dias e Horários: Quinta, sextas e sábados às 19h.
Capacidade de Público: Sujeito a lotação (250 lugares)

 

Os ingressos deverão ser retirados no Jardim Suspenso 1h antes da exibição
 

segunda-feira, 27 de julho de 2026

“QUANDO CRESCER, QUERO SER PALHAÇA” ESPETÁCULO INFANTIL APRESENTA NOVA TEMPORADA NO SESC BELENZINHO


Espetáculo homenageia a palhaçaria e as mulheres que marcaram a história da comédia


Foto: Bruna Barbosa

 

O Sesc Belenzinho recebe a partir do dia 1º até 23 de agosto, a peça Quando Crescer, Quero ser Palhaça, da Cia Laje. As apresentações acontecem aos sábados e domingos às 12h. Os ingressos estão disponíveis no portal sescsp.org.br e nas bilheterias físicas das unidades Sesc, a R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (meia-entrada) e R$ 12 (Credencial Sesc).

 

Quando Crescer, Quero Ser Palhaça homenageia a palhaçaria e as mulheres que marcaram a história da comédia. Baseada no livro da autora Joana Barbosa, publicado pela Literíssima Editora, a peça é uma celebração dos sonhos e da coragem das crianças.

 

A história gira em torno de Bela, uma menina determinada a se tornar uma palhaça profissional, desafiando os estereótipos tradicionais ao rejeitar o título de “princesa”. Em sua jornada, Bela encontra figuras da comédia mundial, como Whoopi Goldberg, Dercy Gonçalves, Giulietta Masina e Maria Antonieta de Las Nieves (Chiquinha), que inspiram sua trajetória. Joana Barbosa, que além de autora é também a diretora do espetáculo, traz para a encenação sua experiência como mãe de meninas e palhaça profissional.

 

O ponto alto do espetáculo é a forma visual e inventiva na qual o elenco conta esta história. As memórias de Bela são revividas no interior de sua pequena caixa de memórias, representada por uma pequena plataforma de madeira em cima do palco. Neste espaço reduzido, a linguagem corporal é utilizada como meio principal de comunicação, onde o elenco cria elementos visuais de cenografia, adereços e efeitos sonoros com seus próprios corpos, acompanhados por uma trilha sonora executada ao vivo por uma musicista.

 

FICHA TÉCNICA

 

Direção: Joana Barbosa
Dramaturgia: Joana Barbosa, Paulo Candusso e Rodrigo Veloso
Elenco: Aline Moreno, Paulo Candusso, Rodrigo Veloso e Rose Lane.
Texto original: Joana Barbosa
Assistência de direção: Iris Yazbek Sanfona, efeitos e arranjos: Renata Maciel
Trilha sonora: Joana Barbosa e Thais Ribeiro
Figurino: Claudia Schapira
Cenografia e objetos cênicos: Natalia Vaz
Desenho e técnica de luz: Lica Barros
Técnica de som: Julia Ávila
Preparação vocal: Rani Guerra
Edição de trilha sonora: Fê Pinatti
Fotografia: Bruna Barbosa
Ilustrações: Felipe Tognoli
Mídias sociais: Nancy Santos
Cenotécnica: Iris Yazbek e Tami Gouvêa
Produção executiva: Joana Barbosa, Paulo Candusso e Rodrigo Veloso (Grupo Laje) Produção de campo: Joana Barbosa

 

 

GRUPO LAJE

 

O grupo pesquisa a comunicação do corpo como fio condutor das encenações, criando obras que trabalham temáticas variadas como as máscaras, a plataforma, o melodrama e o teatro físico. Foi fundado no ano de 2010 com o nome de Pequeno Circo Lúdico. Em 2012 muda de nome se transformando em Grupo Laje.

A companhia tem em seu repertório as peças CLOWD CLOWN (2010), TROPA (2016), PIA MATER – EM BUSCA DE UMA MATERNIDADE POSSÍVEL (2019), PEITO-AMOR E ALIMENTO EM TEMPOS DE PANDEMIA (2021) E MEQUETREFE SHOW (2022), além de um vasto repertório vasto de esquetes cômicas e oficinas teatrais. Desde 2019 o coletivo se organiza em frentes através das quais os/as artistas se dedicam a temáticas diversas em projetos envolvendo artistas e convidados.


 

SERVIÇO

Espetáculo: Quando Crescer, Quero ser Palhaça

De 1º a 23 de agosto. Sábados e domingos, às 12h.
Local: Teatro (374 lugares). Duração: 60 min. Classificação: Livre.

Ingressos: R$ 40,00 (inteira); R$ 20,00 (meia-entrada); R$ 12,00 (Credencial Plena); Crianças até 12 anos não pagam ingresso.

Vendas no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc.

Obra do cineasta finlandês Aki Kaurismäki é destaque no CineSesc

 

 

Filmes do diretor. como O Homem Sem Passado e Folhas de Outono, vencedores de Cannes, estão na programação. A Odisséia e CineClubinho completam a semana. 
 

Aki Kaurismäki. Foto: Divulgação 

 

A programação do CineSesc entre 30 de julho e 5 de agosto reúne alguns dos lançamentos e redescobertas mais aguardados da temporada, combinando a estreia de um dos filmes mais comentados do ano, uma ampla retrospectiva dedicada ao cineasta finlandês Aki Kaurismäki e atividades voltadas ao público infantil. Em cartaz, obras que atravessam diferentes tradições cinematográficas, do épico hollywoodiano ao cinema de autor europeu, passando por experiências culturais voltadas às infâncias.

 

A Odisseia, novo filme de Christopher Nolan, cineasta responsável por sucessos como Oppenheimer, Interestelar e A Origem, chega ao CineSesc. Inspirada no poema atribuído a Homero, uma das narrativas fundadoras da literatura ocidental, a produção acompanha a longa jornada de Odisseu após a Guerra de Troia, em uma travessia marcada por encontros com figuras da mitologia grega, entre elas o Ciclope Polifemo, as Sereias e Calipso. Cercado de expectativa desde seu anúncio, com elenco repleto de estrelas como Matt Damon, Anne Hathaway, Tom Holland e Zendaya, o filme é uma das maiores apostas do cinema americano em 2026 e leva às telas uma das histórias mais influentes da cultura universal.

 

Uma imersão na obra de Aki Kaurismäki, um dos cineastas mais singulares do cinema europeu contemporâneo, também é destaque na semana. Conhecido pelo humor melancólico, pela economia narrativa e pelos retratos de personagens à margem da sociedade, o diretor finlandês construiu uma filmografia que se tornou referência para diferentes gerações de realizadores e espectadores.

 

A retrospectiva reúne títulos que percorrem mais de quatro décadas de carreira, permitindo acompanhar a evolução de um autor que transformou o cotidiano dos trabalhadores, desempregados, imigrantes e solitários em matéria-prima para um cinema humanista. Entre os destaques estão Crime e Castigo (1983), livre adaptação do clássico de Dostoiévski; Contratei um Matador Profissional (1990), uma das comédias mais celebradas do diretor; O Homem Sem Passado (2002), vencedor do Grande Prêmio do Júri no Festival de Cannes; O Porto (2011), elogiado retrato sobre solidariedade e imigração; e Folhas de Outono (2023), filme que marcou o retorno de Kaurismäki aos festivais internacionais e conquistou o Prêmio do Júri em Cannes.

 

Completam a seleção obras como Sombras no Paraíso, A Garota da Fábrica de Caixas de Fósforo, Juha, Calamari Union, Luzes na Escuridão e Os Leningrad Cowboys Vão para a América, formando um panorama com os 18 longas de uma das filmografias mais influentes do cinema de autor das últimas décadas. A retrospectiva vai até dia 12/8.

 

A longa jornada de uma amizade inusitada no CineClubinho 

 

Cena de Zarafa. Foto: Divulgação

 

O Cineclubinho continua combinando cinema e brincadeiras voltadas às crianças e suas famílias, aos domingos. No dia 2/8, o hall do CineSesc recebe a intervenção Saravá Tambor nas Infâncias, conduzida pelo Núcleo Artístico Tembuá. A atividade propõe vivências baseadas no brincar livre, em cantos, sussurros, sons corporais e elementos das manifestações populares brasileiras, convidando o público a explorar texturas, ritmos e formas de expressão por meio da musicalidade e do corpo.

 

Na sequência, o Cineclubinho exibe Zarafa, delicada animação franco-belga inspirada em uma história real. O filme mostra a amizade entre um menino sudanês e uma girafa órfã em uma jornada que atravessa continentes e culturas, oferecendo uma aventura que os acompanha do Sudão a Paris.

 

Confira a programação completa e demais informações em sescsp.org.br/cinesesc

CASACOR São Paulo entra na reta final após temporada marcada por arquitetura, cultura e bem-estar

 


CASACOR SP entra em seus últimos dias de visitação após uma temporada marcada por experiências imersivas no Parque da Água Branca. Crédito: Denilson Machado-MCA Estúdio.

A CASACOR São Paulo 2026 entra em seus últimos dias de visitação após uma temporada que reafirmou seu protagonismo como a principal mostra de arquitetura, paisagismo, arte e design de interiores das Américas. Até o dia 9 de agosto, o público ainda poderá percorrer os 70 ambientes instalados no Parque da Água Branca e vivenciar uma edição que colocou a arquitetura a serviço do bem-estar, das relações humanas e da conexão com a natureza, tendo como inspiração o tema "Mente e Coração".

Ao longo de mais de dois meses de programação, a CASACOR São Paulo 2026 já recebeu mais de 80 mil visitantes e promoveu mais de 60 eventos, entre palestras, ativações, experiências culturais e encontros com marcas parceiras. Os números, ainda parciais, refletem a movimentação da mostra até o momento e devem crescer até o encerramento da edição. Em uma área construída superior a 10 mil m², os ambientes exploram diferentes formas de habitar, propondo soluções que aliam inovação, sustentabilidade, memória afetiva e qualidade de vida.

Realizada pelo segundo ano consecutivo no Parque da Água Branca, a edição consolidou a integração entre a mostra e um dos mais tradicionais patrimônios verdes da capital paulista. Um dos grandes diferenciais de 2026 foi a ampliação das áreas de acesso gratuito: 41% da mostra pôde ser visitada sem a necessidade de ingresso, mediante cadastro, permitindo ao público conhecer jardins, instalações, cafés, restaurantes, lojas e a Arena do Conhecimento. A iniciativa reforçou o compromisso da CASACOR com a democratização do acesso à arquitetura, ao design, à cultura e à ocupação qualificada dos espaços públicos.

Ao longo da temporada, a programação cultural também ganhou protagonismo. Entre os o Diálogos CASACOR, série de encontros que reuniu arquitetos, designers, paisagistas, artistas e pesquisadores, promoveu a discussão de temas como patrimônio, paisagismo, memória afetiva, inteligência artificial, sustentabilidade e os novos modos de morar, ampliando as reflexões propostas pela mostra para além dos ambientes expositivos.

A programação segue até 4 de agosto, sempre às 17h30, na Arena do Conhecimento. Os próximos encontros abordarão temas como Modos de projetar o futuro, em 28 de julho, quando a arquiteta Viviane Telles discutirá as relações entre inteligência orgânica e inteligência artificial na arquitetura; e Aproximações e fronteiras entre Arte e Arquitetura da casa, em 4 de agosto, com João Panaggio e Lurdinha Piquet. A participação é gratuita, mediante cadastro para acesso às áreas livres da mostra, e a programação completa pode ser consultada no site oficial da CASACOR São Paulo.

O tema "Mente e Coração" também se materializou em projetos que emocionaram o público ao transformar histórias pessoais em arquitetura. Ambientes assinados por Rafaella Manso, Gabriel Fernandes, Nildo José, Felipe Carolo e Clara Nahas prestaram homenagens a familiares e referências profissionais, revelando como a casa pode preservar memórias, celebrar legados e fortalecer vínculos afetivos. Ao lado da valorização dos materiais naturais, da integração entre interiores e áreas verdes e da busca por espaços voltados ao bem-estar, essas narrativas ajudaram a consolidar uma das principais tendências da edição: uma arquitetura mais humana, sensível e conectada às experiências de quem a habita.

A sustentabilidade permaneceu como um dos pilares da CASACOR São Paulo 2026. Única exposição cultural do Brasil com operação Lixo Zero, a mostra manteve iniciativas voltadas à preservação do patrimônio histórico e ambiental do Parque da Água Branca, como a implantação do paisagismo em vasos, o uso de pisos elevados para proteger o solo, a iluminação desenvolvida para minimizar impactos sobre a fauna local e a ocupação temporária dos edifícios respeitando integralmente as diretrizes de preservação do patrimônio.

Enquanto a temporada de 2026 caminha para o encerramento, a CASACOR São Paulo já começa a olhar para o futuro. A edição de 2027 terá suas primeiras novidades anunciadas nos próximos meses, dando início a um novo ciclo de reflexões sobre arquitetura, design, paisagismo e o morar contemporâneo. Até lá, os últimos dias da atual mostra representam a oportunidade de conhecer uma edição que consolidou o Parque da Água Branca como palco de experiências culturais e reafirmou a arquitetura como ferramenta de transformação, conexão e bem-estar.

Serviço

A 39ª edição da CASACOR São Paulo será realizada até 9 de agosto, com funcionamento de terça a domingo, incluindo feriados, sempre das 11h às 22h. A entrada no Parque da Água Branca (Rua Dona Ana Pimentel, 37) é permitida até as 20h, enquanto a bilheteria presencial e o acesso à mostra funcionam até as 20h15. Em dias de jogos da Seleção Brasileira na Copa do Mundo, os horários poderão sofrer alterações.

O acesso mais próximo para quem optar pelo transporte público é pela estação Barra Funda, da Linha 3-Vermelha do metrô. A portaria 4 do Parque da Água Branca está localizada a cerca de 10 minutos de caminhada da estação.

Os ingressos poderão ser adquiridos pela bilheteria online, pelo aplicativo oficial da CASACOR, disponível para Android e iOS, ou presencialmente na mostra. Crianças de até 10 anos não pagam mediante apresentação de documento comprobatório. Menores de 14 anos devem estar acompanhados por um responsável. Estudantes, idosos, professores e pessoas com deficiência têm direito à meia-entrada mediante comprovação.

De banheiros com cabines acessíveis a rampas e circulação livre para cadeiras de rodas, a acessibilidade segue como uma das palavras-chave da CASACOR São Paulo. Em 2025, o evento recebeu, pelo terceiro ano consecutivo, o Selo de Acessibilidade da Comissão Permanente de Acessibilidade (CPA), reforçando o compromisso da mostra com uma experiência mais inclusiva e confortável para diferentes públicos.

O evento não é pet-friendly. Devido à natureza contemplativa da mostra e ao alto fluxo de visitantes, não é permitida a entrada de animais, exceto cães-guia e cães de apoio emocional.

A CASACOR São Paulo 2026 tem apoio da Lei Rouanet e Vale+ Cultura, com Patrocínio Master Deca; Patrocínio Coral; Patrocínio Local Duratex, Brastemp e Mercado Livre; Banco Oficial Itaú; Carro Oficial Denza; Patrocínio Local TIM, Apoio Local Portinari; Escola Oficial Senac; Parceira de Reparos e Manutenção Porto Serviço; Café Oficial Orfeu; Fornecedor Oficial SABESP; Cerveja Oficial Stella Artois; Media Partner Eletromidia; e Hospedagem Oficial Noon. Realização Editora Globo e Ministério da Cultura.

Sobre a CASACOR

A CASACOR São Paulo é a mais completa plataforma cultural de arquitetura, paisagismo e design de interiores das Américas. O evento reúne, anualmente, renomados arquitetos, decoradores e paisagistas, e em 2026 chega à sua 39ª edição em São Paulo, no Parque da Água Branca.

“A Ópera do Carnaval – A História do Samba Contada por Nós” retorna ao Teatro Itália em agosto

 



 

Espetáculo do Coletivo Kizomba Pra Preto terá apenas 4 apresentações após emocionar o público na temporada de junho

 

Após uma temporada de sucesso em junho, marcada por apresentações emocionantes e excelente recepção do público, “A Ópera do Carnaval – A História do Samba Contada por Nós”  retorna ao palco do Teatro Itália para uma nova série de apresentações nos dias 07, 14, 21 e 28 de agosto, sempre às 20h30.

 

O espetáculo do Coletivo Kizomba Pra Preto, com texto e direção do carnavalesco Fabio Gouveia, reafirma sua proposta de contar a história do samba sob o olhar da cultura negra brasileira, conduzindo o público por uma jornada que atravessa a diáspora africana e chega à consolidação do samba como símbolo de identidade, resistência e celebração.

 

Mais do que contar uma história, a obra reivindica narrativas e revisita as lutas, resistências e conquistas de homens e mulheres pretos que transformaram a dor em cultura, ressaltando o protagonismo negro na construção da identidade cultural brasileira.

 

No palco, o samba assume o papel de narrador, revelando histórias e personagens fundamentais na formação da cultura nacional, muitos deles invisibilizados ao longo do tempo. A montagem aposta em uma linguagem contemporânea, com forte impacto visual, música ao vivo e coreografias que aproximam o público de temas históricos por meio da emoção e da identificação.

 

O sucesso da primeira temporada reforçou a importância da obra no cenário cultural paulistano e motivou o retorno do espetáculo ao Teatro Itália, oferecendo uma nova oportunidade para quem ainda não assistiu e para aqueles que desejam reviver essa experiência.

 

A produção é assinada pela Berzaghi & Teodoro Produções

 

 

 

SERVIÇO

 

A Ópera do Carnaval – A História do Samba Contada por Nós

 

Direção Geral: Fabio Gouveia

Direção de elenco: Jaime Branco

Direção de movimento: Acauã Soli.

Preparação de Elenco: Mario Alves

 

Data: 07, 14, 21 e 28 de agosto de 2026 (sempre às sextas-feiras)

 

Horário: 20h30

 

Local: Teatro Itália - Av. Ipiranga, 344 – Subsolo do Edifício Itália

 

República – São Paulo/SP

 

Ingressos: A partir de R$ 40,00

 

Vendas - https://bileto.sympla.com.br/event/120245

 

Bilheteria - A bilheteria abre duas horas antes do espetáculo.

 

Estacionamento / Valet - Serviço de valet na entrada do Edifício Itália, realizado pela empresa Mobiciti.

 

Acesso - Próximo à estação República (Linhas Vermelha e Amarela do Metrô de São Paulo).

 

Acessibilidade - O espaço conta com acesso por elevadores e possui estrutura adequada para pessoas em cadeira de rodas e pessoas com mobilidade reduzida.

 

Informações - (11) 5468-8382

 

Instagram: @teatroitalia_oficial

Após participar da Flip, Djaimilia Pereira de Almeida conversa sobre literatura, memória e identidade no Sesc Pinheiros

 

 

Bate-papo gratuito, em parceria com a Editora Todavia, reúne a premiada autora luso-angolana para uma conversa com o público, seguida de sessão de autógrafos 
 

Créditos: Djaimilia Pereira de Almeida - Foto: Humberto Brito  
 

O Sesc Pinheiros recebe, no dia 28 de julho de 2026, terça-feira, às 19h, o Encontro com Djaimilia Pereira de Almeida, realizado em parceria com a Editora Todavia. A atividade promove um bate-papo com a escritora luso-angolana sobre sua trajetória literária e os temas que atravessam sua obra. Com entrada gratuita, os ingressos devem ser retirados uma hora antes do início da atividade. 
 

Ao longo da conversa, Djaimilia Pereira de Almeida compartilha seu processo de criação e reflete sobre questões presentes em sua produção, como memória, diáspora, identidade, colonialismo e pertencimento. O encontro propõe uma aproximação entre autora e público a partir da literatura contemporânea em língua portuguesa, estimulando o diálogo sobre experiências individuais e coletivas que atravessam diferentes contextos históricos e culturais. Ao final, haverá sessão de autógrafos.
 

Nascida em Luanda, Angola, em 1982, e radicada em Portugal, Djaimilia Pereira de Almeida é uma das vozes mais reconhecidas da literatura contemporânea em língua portuguesa. Sua obra investiga temas como identidade, deslocamento, herança colonial e relações familiares, articulando memória e ficção em narrativas marcadas pela sensibilidade e pela reflexão histórica.
 

Entre seus livros publicados no Brasil pela Editora Todavia estão Esse cabelo, A visão das plantas, vencedor do Prêmio Oceanos em 2020, O que é ser uma escritora negra hoje, de acordo comigo e O livro do meu pai. Em 2025, recebeu o Prêmio Vergílio Ferreira pelo conjunto de sua contribuição à literatura portuguesa.
 

O encontro convida o público a conhecer a trajetória da autora e a refletir sobre o papel da literatura na construção de diferentes perspectivas sobre identidade, pertencimento e memória, em uma conversa aberta que aproxima leitores e escritora por meio da experiência literária.
 

Serviço: 
Encontro com Djaimilia Pereira de Almeida 
Dia: 28 de julho de 2026
Horário: Terça, às 19h
Local: Sesc Pinheiros - Teatro Paulo Autran - R. Paes Leme, 195 - Pinheiros, São Paulo, SP
Entrada gratuita, com retirada de ingressos uma hora antes do início da atividade 
Duração: 120 min | Classificação: 14 anos
Acessibilidade: Teatro acessível a cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida.

 

 
Sesc Pinheiros  

Rua Paes Leme, 195, Pinheiros - São Paulo, SP.

Horário de funcionamento: Terça a sexta: 10h às 22h. Sábados: 10h às 21h. Domingos e feriados: 10h às 18h30

Estacionamento com manobrista 

 

Como Chegar de Transporte Público: 350m a pé da Estação Faria Lima (metrô | linha amarela), 350m a pé da Estação Pinheiros (CPTM | Linha Esmeralda) e do Terminal Municipal Pinheiros (ônibus).

 

Acessibilidade: A unidade possui rampas de acesso e elevadores, além de banheiros e vestiários acessíveis para pessoas com mobilidade reduzida. Também conta com espaços reservados para cadeirantes.

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